

一个作家在他的一本关于致命杀手的处女作被出版社从小说改成了纪实之后,发现他陷入了一个他笔下主角的世界,为了生存他必须扮演起他自己的角色。
首先,电影展现了一个很完整的“美式艺术创作”过程。主人公对于艺术创作的执着追求,本来只是一个保险公司的小职员,而且性格内向,是个超级宅男,所以逆向地就特别迷恋那种紧张刺激的特工杀手生涯。为了追求这样的感觉,他花了很多心思去研究各种武器装备,还自己努力学习各种搏击枪械,为了获取素材,还跟一位退休的老特工(估计也是保险公司的顾问)做朋友,一起打台球,给他买意大利菜,然后从其口中获取一些“真实素材”。而且他会字斟句酌地考虑自己作品的“细节”,因此他的作品写得非常传神。相比,我们现在一些影视作品,在细节上十分粗糙,一有细节表现马上就可以获得诸多好评。其实早在构思创作时,就应该有充足地投入。
不过,主人公写得那么好,但是却总是被出版商拒绝。原因(正如网络出版编辑所言)是这个时代已经没有人喜欢什么虚构的杀手故事了。所以编辑玩了个花招,居然把虚构小说,变成“纪实作品”,这样一来小说点击量就马上上去,赚了一大笔。这也展示了出版界的变化(从纸质到电子书),读者需求的变化(从虚构作品到纪实作品)。
而且因为这样,我们也就可以顺理成章地理解作者就是以自己的创作经历为基础,再加以“超越式”的想象,创作了作品。从影片中很多生动有趣细节处理(包括“跳直升机还是是随直升机迫降存活几率高”,“枪战不要用匕首”,“不喜欢搭档,因为害怕失去搭档”)都可以看出编剧的心思,也可以帮助我们理解所谓的“文学需要感性也需要理性”的问题。
其次,充满各种波折,再加上多势力多矛盾的安排,显得故事感十足。