我想你 Je pense à vous

1950年，美国的一中部小镇生活像往常一样人们开始有冷战偏执狂，而年轻男性的最大的担忧是从和平时期的军队板和草案的延期。

很难想象日暮下冒着浓烟的烟囱会那么美。被缠在工厂废墟里的猫咪有人拯救，那被困在废墟里的人呢？我们钢铁工人，即使死去，也要让整个天空轰隆作响。
就只是失个业而已，有必要这么矫情甚至家暴吗？
尽管尚无大量手持跟拍、镜头仍存诗意（还有配乐），但风格和主题由此初现。收尾于和解的处理也从这里发端，只是情绪逻辑还不严密圆融导致不容易接受。在风格彻底成型之前，给了我一个非常喜欢的舞会前对准丈夫的拉镜头。
达内风格和主题的一次预演，决定性的伦理还未在达内的剧作中生根发芽，人物性格导向的编剧方式倒是很像后来达内劣质模仿者的做法，甚至让我更多想到了肯·洛奇电影里被剥削和挤压到边缘的夫妻关系。但是回到九十年代初略显过时的旋律性配乐，反倒有点感动。今天读到马列维奇一句话，或很合适：艺术之中，所需要的乃是真理，不是真诚。 @百老汇MOMA
差不多是一個關於養家糊口的男性因為下崗而自尊心自信心完全被擊穿的故事，全場最佳的應該是看著男主從意氣風發到各種意義上的墜落和潰散的過程，作為觀眾看了四部我開始搞不懂導演這種針對社會底層人的視角到底是同情還是鄙夷，左也左得很，右也右得很的感覺就很奇怪。以及，BC這一次選片排期真的有點迷，把這部放520把《孩子》放六一，很惡意的感覺啊
雷家暴男娇妻经典配对故事的记得避雷本片。呵哈哈哈直男癌的自尊心就这么脆弱。男主像弗朗索瓦·克鲁塞，角色设定和克鲁塞在夏布洛尔《美丽的折磨》里的角色也很像。看到三分之二的地方无聊到开始脑补一个哈内克式的冚家铲走向（《第七大陆》！）片头片尾曲唱的部分很难听。达内兄弟这么早的片就红色字credits+女主穿红色了。女主是波兰移民设定，看来片头那句波兰语“谢谢”不是幻听 @ SZBC达内兄弟影展
男主直男癌，觉得钢铁工人是最高贵的工种，看不起其他工人，大男子主义，见不得妻子的春风得意。女主圣母心，无论男人如何都爱他等他，谁叫他那么帅呢！最后，一切矛盾都没化解，却又仿佛爱能化解一切似的。。。达内兄弟早期风格还未形成时期的作品，视点模糊，甚至有很多现在看来是政治不正确的地方
故事与场景相对繁复的一部早期达内。开场是运动镜头下一派繁忙的工业化图景, 倘若改为固定镜头, 简直是阿基式的建置镜头。工业社会底层生活与阿基的调子也颇相似, 反倒与后来的达内不那么像, 叙事上更重事而非人, 因此用较大篇幅在为主角做背景铺垫, 这与后来一刀割开生活表皮就径直入里的达内可说是大相径庭, 还是维系了相对完整的发生-发展-高潮-结局结构。尽管人物塑造略微跟不上行为动机, 但仍能体现「工业化城镇从摇篮到坟墓」模式对人的异化, 生长于斯的人因着生活、习惯的束缚与局限再也无法逃脱, 巢覆则卵更无以为继。工友慌乱中, 背后的钢水喷溅而出, 视听中的躁动呼之欲出, 一个难忘的细节。
以钢铁小城为背景，讲述陷入绝路的失业父亲抛弃家人而妻子不放弃找寻的故事。从男主角劳工生活的失去到边缘存在的建立，影片聚焦于后工业时代的社会经济状况对个人精神与行为的间接影响，将个人遭遇作为七十年代后比利时集体经济危机的隐喻，以相对传统的表达方式放弃情节剧元素，配乐运用有别于后作。
【达内兄弟电影回顾展】比上一部好看太多了，有两个瞬间被深深击中了，第一个是在法布里克很低落，出去游荡了大半天的时候回到家里，关掉电灯，随即用小号吹了一段悠长的音乐，吹灭蜡烛，妻子也原谅他了；第二个是在席琳目睹法布里克乱搞之后说的那句on n’a besoin de toi 。背景音乐非常好听！！！
20211023，百老汇电影中心，达内影展。片头曲和片尾曲是同一首，很好听~配乐也好听，工厂外景与河边树林的自然景色拍得挺美，故事主线虽然有点诟病，但男主由失业造成的失意、婚姻幸福转而猜忌重重痛苦不堪倒也符合人性发展…中间女主在家里穿红裙说英语和丈夫拥吻拍得很有风韵，结尾嘉年华段落的一家人互相扔橙子挺感人…人物情绪到位了，仍然可以动人~~
单车少年中的圣母，在这里已经初见端倪，只是我们能宽恕犯错的孩子，却对犯错的男人毫无耐心。剪头发，穿红裙子念英文对白，和结尾的扔橘子，是有功力的。估计这部群戏把达内拍伤？从此之后再也不拍那么盛大群戏
21-10-30大银幕重看修复版。当年完全没看懂……这次看觉得至少还有7分，比如经过2020的大萧条再去看男主的渣和暴躁，觉得还是写得很准确的（圣母就算了……）。以及被一句此前没注意的台词感动了：“钢铁工人上天堂，就要和上帝一起发出轰隆隆的巨响”。片中达内的道德选择时刻不只一处呢！[170310] 渣男就是得配圣母哈，这已经不是尊严政治了，这是特么直男癌晚期。达内兄弟的黑历史。所以从这部逻辑混乱人物扯淡的片子到《一诺千金》再到《罗塞塔》中间几年究竟发生了什么？影片为数不多的可取之处大概就是对生产劳动的再现了，把工厂拍出了诗意。另外女主为啥非得是波兰移民家庭呢？
达内兄弟将这部片子看做彻底的失败，在此之后确立了自己电影的几个原则，包括小成本、自己的团队等，不难看出更多是拍摄过程遇到了一些问题。但就片子内容而言，这个故事还是很有他们自己的风格的，毕竟是自己编剧。缺点是剧情模式化和缺少一些粗粝的生活质感，这两点都是他们之后的影片努力追求的。
没想到达内早期作品竟然如此肯·洛奇。# 2021北京达内影展@百老汇MOMA
起初觉得丢失一份「体面」的工作就能彻底摧毁一个男人这件事有些荒诞，后来代入到大环境之下思考，确实也合理。普通人谁又能永远活在派对、嘉年华中呢。 （整部电影的气质都很夏布洛尔《美丽的折磨》，但发现《美丽的折磨》比这部晚两年！）
虽和后期风格大不相同，但各种元素和表现功力初见端倪。收尾不太漂亮，没什么力度。@SZBC | 达内回顾展
永远喜欢一些工人电影......但家暴那段太可怕了，没法不联想到东北和现在一些事。导演视角也太偏向男主......想说躲都躲不及还要去找他这样一个故事拍得如此浪漫诗意，真是唏嘘～不过好在女性间情谊也拍得很感动……
这两天看达内兄弟的仨片子，真不像是一个导演拍的！刚刚还觉得《法尔什家族》思路奇格局大，这部就又觉小了。比利时那边的家庭、人际关系这风格？不很理解。这男的太怂弱鸡，还对老婆家暴！救猫咪可爱却没勇气自救。比利时版钢铁工人下岗颓废记？这片子基本和昨晚《一诺千金》一个体系出来吧，片头字幕什么的都是简单醒目的黑底红字，无字幕。片头片尾欢庆中的配乐歌曲颤音儿还挺印象深刻。佩服今天一地5连的vow！我已经困不行了，还得去加班+晚上看戏。“无法逃遁，这就是我——比利时达内兄弟电影回顾展” with小F MOMA百老汇电影中心1号厅 没注意大概67成
达内兄弟处女作，一个男人的自我流放与回归，为何忍耐和等候的总是女人？